从业15年的游戏制作人讲述致命踩坑Top10实录

说说我的亲身经历，从业十五年，赚钱游戏和赔钱游戏差不多一半一半。

在经历无数次掉坑体验后，我总结了其中最致命的深坑TOP10:

第10名：核心人员的设计理念不合

2021年，跟小伙伴组队后，获得了HABBY的早期投资。

历经三个月高强度开发，团队的第一款独立游戏终于上线了。

但是初测数据不理想，喜欢玩的人一天就能干通关，不喜欢玩的人3分钟就弃游。

基于线上数据反馈，我提出了只需要开发3-5天的产品优化方案。

正当我摩拳擦掌准备开干，项目被团队的带头人按了暂停键。

理由是不看好这款独立游戏的商业前景，表明团队需要快速看到收益。

要求立即转型开发海外休闲游戏赛道——这正是我过往最擅长的。

任我百般沟通，也没有给这款独立游戏争取到哪怕一次修改机会。

双方都有成功的项目，都认为自己的理念是对的。

但作为制作人，连一次修改机会都争取不到，这次创业感觉比上班还受束缚。

又经过半年的理念磨合与自我审视，我最终选择体面离场。

总结：我认为没有谁对谁错，解决这个问题的最佳时机，是在组队之前就进行制作理念的碰撞，磋商一个双方都能接受的处理流程。

每次看到这张图都感觉充满力量随后又心里空唠唠的

第9名：转型失败

曾经制作过明星产品的团队被迫跨品类转型，最终折戟沉沙。

我亲历的智能机革命，堪称游戏业最惨烈转型期。

专注这条赛道的游戏公司，70%都在这次转型中消亡了。

2012年我加入到JAVA手游开发的龙头公司华娱无线。

正值安卓/iOS增量市场吞噬JAVA存量市场的关键节点。

所有做JAVA手游的公司都在转型做智能机手游。

我原以为乘上一艘大船，可以在转型机遇中冲在最前面。

没想到短短一年光景，在JAVA手游时代的龙头巨舰，在智能机时代光速沉没。

总结：我还没有总结出应对转型的有效经验，能提醒大家的就是，这个时刻看似欣欣向荣，但却潜藏着致命的风险，一定要打起十二分精神来应对这个挑战。

Kjava手游时代，那时候真是躺着赚钱，只要用点心，几乎没有赔钱的项目

第8名：资金链断了

2016年我从安逸的外企离职创业。

很幸运，在3D钓鱼这个细分品类中做到了T0级别。

当我幻想着靠项目分红在北京买房时，我们与资方出现了严重的矛盾。

由于游戏流水直连资方账户，我们只能等资方给我们结算。

在这次与资方的矛盾中，我们的资金链被掐断了。

虽然又停薪干了很久，但很多人都拖家带口的，无法长期坚持，团队最终无奈解散。

（团队的大哥很仗义，应该是把房子卖了，把兄弟们停薪的工资都补上了）

总结：掌握钱才能掌握变数，公司账上始终要存着够运营2年的资金。

第7名：无法逾越的壁垒

2019年，我的游戏每日安装量超过王者荣耀、绝地求生等一线产品。

一时之间无数模仿者蜂拥而上，但真正赚到钱的却寥寥无几。

这是因为我们拥有一个模仿者很难逾越的壁垒。

我们跟抖音达成了联运协议，并且成为抖音在那个时期的休闲类游戏主推产品。

依靠抖音的大数据精准买量以及抖音网红的推广，快速获得了惊人的新增用户。

形成了我们的一家独大的情况。

我曾先后与Royal Match的策划Ender Tinkir和腾讯负责土耳其游戏公司投资的朋友进行过详聊。

Royal Match的增长模式，是绝大多数中国公司无法效仿的。

在很多三消游戏要求9个月或者1年回本时，Royal Match能接受2年回本。

他们的思路跟国内的电商大战很像，几十上百亿烧出去，先把用户牢牢地抓在自己手里。

然后用极致的游戏体验留住用户，只要用户留存足够好，那就不在乎一时的盈利，而是赚未来的钱。

Royal Match2025年1月份的内购流水超过了1.4亿美金

还有一个比较离谱的壁垒案例。

我的游戏明明品质比竞品高很多，但收入却始终无法超过竞品。

我多次怀疑自己的审美和设计理念是不是距离玩家太远了。

后来才知道竞品公司其实一直处于赔本赚吆喝的亏损状态。

因为只要名气打出来了，一轮投资能拉过来十几个亿。

我们这种靠游戏赚钱的老实人，跟人家不是一个赛道的。

总结：当你发现某个游戏在品类中一枝独秀时，就要小心里面是否存在着壁垒了。

第6名：老板突然的关心

给前公司留面子，就不说是哪一年了。

项目本来做的好好地，老板突然想要参与进来发表一下看法，给研发团队一些指点。

提出一些看似有道理，却又无法证伪的要求。

例如：老板觉得羊驼形象很可爱，在美国的认知普及度也很高，用羊驼当宠物比小猫小狗这种传统宠物更能吸引人。

你跟老板讲逻辑，老板跟你讲感觉。

你跟老板讲感觉，老板跟你讲风险，一句“你能承担这里面的风险吗？”

总之在老板眼里，你的想法一定是拍脑袋，而我的想法是一针见血的真谛。

之后的几个月更是折磨，动不动就叫让技术美术停下手上工作，跟策划一起开会头脑风暴。

现在回想起来还有一种窒息感，值得庆幸的是，我是最早提出辞职的那一批人。

后来就像下饺子一样，大部分人都辞职了。

团队换了一波又一波制作人，都逃不掉被老板裹挟的下场。

听说最后做了接近3年，进行了4次大改版，花了几千万，仍然没有改变扑街的结局。

总结：疑人不用，用人不疑，老板过多的参与设计只会损害制作人的积极性。

第5名：市场竞争变化

2024年，我主导的游戏进入了美国游戏畅销榜，而且排名还在稳步攀升。

团队也开始疯狂招人，在一片欣欣向荣下，我又开始幻想靠项目分红在北京买房了。

结果好景不长，海外市场的头部厂商入局我在做的这个游戏品类，无数中小厂商也来分一杯羹。

快速把欣欣向荣的蓝海市场变了红海。

所有同类产品的收入都大幅受到影响，我的分红买房计划也暂时搁置了。

总结：这就是真实且残酷的市场竞争，想在红海中生存，需要具备足够的差异化和竞争力。

第4名：项目规划不合理

2015年，我在外企负责《割绳子Cut the Rope》以及其他海外优秀产品的中国本地化调整。

对于这类一线游戏产品，说实话怎么做都赚钱，真正的挑战在于制定一个合理的规划，去赚超出预期的收益。

我问主管：“低成本”“低风险”“高收益”三者只能选其二，我们公司能接受什么样的策略。

领导说：为什么要选则一个不完美的方案，我全都要。

我答：额...那你的月收益目标是多少，预计在什么时间实现这个目标？

领导说：你只管做，哪里不好调哪里，不要想着要赚多少钱，只要产品做好了，自然而然就赚钱了。

6个月后，游戏收入数据没有任何增长。

总结：没有目标也就别谈什么计划，没有计划也就别谈什么结果。

第3名：研发团队能力不足

在一个独立游戏项目中，团队人员全都是10年以上的资深从业者。

美术是网易出来的资深原画师，后来在游戏上市公司干过几年主美，曾经管着几十号人。

让人挺放心的履历，但是项目做着做着，我就发现事情不对，这个主美貌似只懂2D角色原画。

UI、建模、场景设计、灯光渲染、特效、spine动画等等内容纯纯的外行。

由于人家已经辞职，原有的公司股份都抛售了，再以能力不足为由赶走人家不合适。

只能硬着头皮继续合作，同时我开始跟老板重新磋商数据指标。

当时协定的方案是，由于美术质量明显不足，原本的数据预期可以降低20%。

实际游戏发售后，玩家在3分钟之内的流失率很高。

最终项目失败了，是因为美术质量的问题吗？还是玩法设计的问题？

不得而知。

但我到现在还是憋着一股劲，想找个能力及格的美术，重做一次当时的独立游戏。

总结：游戏就像一个木桶，容量由最短的那块木板所决定。

第2名：投放团队能力不足

游戏上线后，初测数据还不错。

投放团队本着可以少赚，决不能亏的态度，先低频且小幅的加量吧。

投放一段时间后发现，我靠，居然X个月就能回本，简直闻所未闻。

但本着可以少赚，决不能亏的态度，继续低频且小幅的加量吧。

很快市场就发生了变化，买量从X个月回本变成了Y个月回本。

苦恼啊，懊悔啊，要是前段时间能加量，那游戏岂不是起飞了。

依然市场已经如此，那就继续本着可以少赚，但决不能亏的态度，低频且小幅的加量吧。

没过多久，市场再次发生变化，买量从Y个月回本变成了Z个月回本。

苦恼啊，懊悔啊，错过几个亿啊，买量团队悟了，可以接受高频且大幅的加量了。

但市场已经被其他游戏瓜分，增长的最佳时机错过了。

虽然游戏还是达到了千万月流水，但终究是没啃到鸡腿，只嗦了几口鸡肋。

总结：产品为王的时代过去了，优秀的产品只能保障产品的收益下限，而投放决定了产品收益的上限。

第1名：产品方向有误

在2016年，VR游戏进入了一个疯狂爆发的时期。

无数资本入场，出现了大量的VR游戏厂商。

我身边的朋友也疯狂了，大家都认为电子游戏将进入一个新时代。

大量优秀的从业者转型去做VR游戏，结果去一个赔一个，去两个赔一双。

这其中很多人是游戏行业顶尖人才，他们不缺钱，不缺人，但最终还是没有在这个不成熟的方向上走远。

再举一个反向案例，我现在的领导，当年只有不到1年的游戏设计经验。

3个人用了1个月的时间，抄袭了某个半温不火但是看起来有潜力的休闲游戏。

甚至游戏资源大部分来自Unity商店。

结果游戏总流水过亿，流水过亿，过亿，亿！

总结：选对游戏方向和选对股票没有区别，选对了就事半功倍，选错了就事倍功半。

特别声明：这句话是雷军的经典语录，我想表达的是，我的领导目光如炬，高瞻远瞩，拥有极高的战略预判能力，绝对没有隐喻他是佩奇，声明完毕！

综上所述，我的游戏开发生涯像做过山车一样起起伏伏，别人是一波三折，我是一波七八折。